작업 소개

‘일어나 올라가 임동식’ 전시는 커미션 작품 영상, 작가 인터뷰, 전시 설치 영상 등 전시 전반에 걸친 영상 콘텐츠를 제작한 프로젝트입니다. 커미션 작품 영상에서는 임동식 작가의 공주 작업실 현장과 인터뷰를 통해 마을 공동체의 삶 속에서 그의 예술적 근원을 탐구합니다. 전시 설치 영상과 동료들의 인터뷰를 통해, 자연과 삶, 예술의 통합을 꿈꿨던 작가의 삶을 돌아보며 끈질긴 퍼포머이자 세심한 아키비스트로서의 임동식을 조명합니다.

“’올라가’ 단순한 작업이지만
제 자신을 향해서
뭔가 암시의 말을 던지는 주문과도 같은 거였습니다.
올라가.”

– 임동식

The Rise Up, Rim Dong-sik exhibition is a project that involved the production of video content throughout the entire exhibition, including commissioned work videos, artist interviews, and exhibition installation footage. In the commissioned work video, Rim Dong-sik’s artistic roots are explored through interviews and footage of his studio in Gongju, delving into his life within the village community. Through installation footage and interviews with his peers, the project reflects on the artist’s life, highlighting Rim Dong-sik as a persistent performer and meticulous archivist who envisioned the integration of nature, life, and art.

“Rise up” was a simple task, yet it felt like a mantra, a cryptic message I was directing toward myself.
“Rise up.”

-Rim Dong-sik

서울시립미술관은 2020년 8월 19일부터 《일어나 올라가 임동식》 展을 서소문 본관 1층 전시실에서 개최한다. 《일어나 올라가 임동식》 展은 순수 자연에 대한 강렬한 사랑을 바탕으로 예술 세계를 펼쳐온 한국 자연 미술가 임동식(1945~)의 개인전이다. 2018년부터 임동식은 4차에 걸쳐 서울시립 미술 아카이브(2021년 12월 개관 예정)를 위해 서울시 문화본부에 본인의 예술기록 자원을 기증한 바 있다. 이에 서울시립미술관과 서울시 문화본부는 협업을 통해 1970년대에서 2000년대에 이르는 작가의 예술기록 자원을 전시로 풀어내어, 자연, 삶, 예술의 통합이라는 관점에서 평생 끈질긴 퍼포머이자 꼼꼼한 아키비스트로서의 면모를 보여 온 작가를 재평가하는 계기를 마련하였다. 이번 전시는 아카이브와 관련된 본격적인 연구의 첫발을 내딛는 동시에 자연에 쉼 없이 열정적으로 다가가는 과정을 다성적 짜임새를 지닌 예술로 승화시킨 작가 임동식의 방식을 통합적으로 목도할 기회가 될 것이다. 더불어 이와 같은 시도가 사유 예술가로 불리길 희망하는 임동식에 대한 추가적인 연구로 이어지고, 향후 서울시립 미술 아카이브에서 전개될 프로젝트에 많은 이들이 관심을 갖는 계기가 되길 바란다.

출처 : 서울시립미술관 홈페이지 전시소개글

<일어나 올라가 임동식>, 2020, 싱글채널비디오, 12분 24초, 57스튜디오
Rise Up Rim Dong Sik, 2020, Single channel video, 12 min 24 sec. by 57STUDIO

* 이 영상은 57STUDIO 웹사이트 내에서만 재생 가능합니다.
* This video can only be played on the 57STUDIO website.

이성원 선생님의 집이 이 그림에서 보면 여기 밑입니다. 여진 이 씨의 종중 땅이기 때문에 이성원 선생님이 승낙을 받아갖고 영구 건물을 물론 안되고 가건물 형태의 어떤 작업장은 지을 수 있다. 그런 허락을 받아서 제가 집을 지어본 사람도 아닌데 똑딱거리면서 집을 지었었는데 너무 재밌었어요. 정말 살아있는 설치미술이죠. 이쪽에 창 내고 이쪽에 또 무슨 창 내고 또 내부는 어떻게 하고 할 때에 계속 매달렸죠. 지금 생각해도 꿈같은 시간이었어요.

희랍의 양치기 소년이 목이 말라서 우물에서 물을 마시려고 고개를 숙여서 들여다볼 때 물속에는 아주 아름다운 소년이 자기를 바라보고 있어서 너무나 그 사람을 만나고 싶어 자기 자신의 물 그림자 인지도 모르고 물에 비친 모습인지도 모르고 우물 속에 뛰어들어 수선화가 됐다, 나르시스적인 이야기 그런 것을 어렸을 때 들었을 때도 자기애의 사람들이 갖는. 자기에 대한 관심 자기에 대한 사랑 이야기 너무나 좋더라고요.

‘바다’하면 태초의 느낌이 많이 들을 것 같아요. 우리나라 해변에서 바라본 바다를 처음 보는 건 75년도에 처음 본 것이지요. 그 느낌은 뭐라고 할까요, 그때 파도가 안 쳐서 그런지 넓게 보이고 아름답게 보이는 넓은 바다가 굉장히 침착하게 보였어요. 그리고 오래전부터 저를 기다리고 있었던 것 같은 그런 모습처럼 느껴졌고요. 보인다는 것은 정말 보는 사람의 자기 내부의 생각과 에너지를 통해서 보이는 거 같아요. ‘오래전부터 기다렸는데 네가 지금 와서 보는구나.’ 그런 대화가 오가는 듯한 느낌을 이렇게 가지면서 안면도 꽃지 해변의 정경을 보면서 감동했습니다. 너무 좋더라고요. 마치 화석을 캐듯이 뭐가 나올지 모르는 그런 것처럼 말하자면 그림 그리는 행위라던가 야외 현장에서의 퍼포먼스, 그런 것도 어떤 결과가 나올 것인가, 본인이 정해지지 않고 잘 알지도 못하는 미지수를 향해서 화석 캐듯이 하나하나 다가가는 게 아닌가, 그런 생각도 하고요.

지금 제가 손대고 있는 그림은 ‘올라가’입니다. 이렇게 백사장의 봄은 이런 나무토막 같은 것, 이런 것이 장마 져서 떠내려가서 이제 곳곳에 있는 게 있거든요. 그것을 이렇게 세워서 꽂아 놓고 주변에 돌멩이라던가 납작하게 생긴 것, 동그랗게 생긴 것 이런 것을 올려놓고 ‘올라가,’ 단순한 작업이지만 제 자신을 향해서 이제 뭔가 암시의 말을 던지는 주문과도 같은 거였습니다. 올라가.