작업 소개

57STUDIO는 국제갤러리에서 열린 박찬경의 개인전 《안녕 安寧 Farewell》을 기념하여, 작가의 작업 세계를 심층적으로 조명하는 아티스트 인터뷰 영상을 구성 및 제작하였습니다. 이번 영상은 박찬경이 지속적으로 탐구해온 전통, 냉전, 분단이라는 주제를 바탕으로, 그의 비평적 시선과 예술적 사유를 보다 입체적으로 전달하는 데 중점을 두었습니다.

박찬경은 서구적 근대화와 맹목적인 성장 속에서 성찰 없이 달려온 한국 사회의 구조를 역사적 층위와 종교, 민간 신앙의 시선을 통해 비평해 왔습니다. 이번 전시에서는 대표작인 3채널 비디오-오디오 작업 <시민의 숲>(2016)을 비롯해, <작은 미술사>, <승가사 가는 길>, <밝은 별>, <칠성도> 등 신작 13점을 선보이며, 그의 복합적인 미학을 드러냈습니다.

57STUDIO는 박찬경의 전시 공간을 구성하는 시각적 리듬과 작가의 내밀한 설명을 영상에 유기적으로 담아내어, 작품의 맥락과 작가의 철학이 함께 전달될 수 있는 인터뷰 시리즈로 완성하였습니다.

57STUDIO produced an in-depth artist interview video in celebration of Park Chan-kyong’s solo exhibition Farewell (安寧) at Kukje Gallery. This video focuses on conveying the artist’s critical perspective and layered artistic thinking, built upon his ongoing exploration of themes such as tradition, the Cold War, and national division.

Park Chan-kyong has consistently critiqued the trajectory of Korean society, which has advanced through Western-style modernization and blind growth without sufficient reflection. His work reflects on this history through the lenses of religion, folk beliefs, and layered historical narratives. The exhibition presented 13 works, including the three-channel video-audio piece Citizen’s Forest (2016), alongside new works such as A Short History of Korean Art, On the Way to Seunggasa Temple, Bright Star, and Chilseongdo, which collectively reveal the complexity of his aesthetic language.

57STUDIO structured the video to organically integrate the visual rhythm of the exhibition space with the artist’s introspective commentary, creating an interview series that communicates both the contextual depth of the works and the philosophical grounding behind them.

처음에는 이거를 파노라마형식으로 옆으로 길게 하려고 했어요. 그런데 그거는 이제 다른 이유보다는 산수화에서, 그거를 좀 모방해서 두루마리 그림처럼 펼쳐보면 우리가 그거 보다 보면 산도 보고, 뭐 물도 보고, 조그맣게 그려진 사람도 보고, 우리가 그거를 이렇게 평면에 다 스케일이 정해져 있는 것으로 보지만, 실제로 지각을 할 때 사람이 조그만 사람으로 클로즈업해서 보기도 하고, 부분을 확대해서 더 자세히 보기도 하고, 전체를 보기도하고 그러잖아요.

그래서 그것이 가장 미디어아트에서, 그것에 가장 가까운 형식이 뭘까, 그랬을 때 동양화에 있는 다시점(多視點) 원근법이라고 해야 할까? 뭐, 그런 것을 조금 모방해서 해보려고 스크롤처럼 옆으로 길게 한 거죠. 그러니까 하나의 채널로 다 이어지기도 하고요, 세 개의 채널로 분리되기도 하고 그래요.

At first I tried to make this work horizontally long, like a panorama. This is mostly because I tried to imitate a traditional “shan-su(landscape)” painting mounted on a scroll. When you spread it, you can see mountains, water, and people drawn on a small scale. We may see this on a flat surface on a fixed scale, but when we perceive it in reality, we can look at the people in a close-up view, zoom in on parts and look more in detail, or look at it in full view. With this in mind, I questioned, what can be the closest form to this in media art?

Perhaps I should call it multi-point perspective in oriental painting. Well, I tried to imitate this aspect a little bit, so I made it horizontally long like a scroll. Therefore in this work all connects to one channel, and at the same time gets divided into three-channels.

그런데 그것이 이제 구체적인 어떤 이야기를 가져오거나 하는 것은 아니죠. 근데 제가 원하는 거는 그렇게 특정한 시기에 특정한 역사적인 순간을 지시하기도 하지만, 동시에 이 시간들이 조금 이미지 안에서는 뒤섞여서 보일 수 밖에 없고, 실제로 우리 역사를 생각하거나, 뭐 이렇게 돌아볼 때, 우리의 머리 속에서는 실제로 그렇게 이미지들이 뒤섞여있지 않나. 그래서 약간 악몽 같기도 하고 꿈같기도 하고 그렇죠

But that does not bring out a specific story or anything like that. What I want is to not only indicate a certain historical moment during a particular time, but also to represent the times can be a little mixed up in the image. In fact, when we think about our history, or look back, the images are in reality mixed up inside our minds. So it can be said that it is kind of a nightmare and also like a dream.

사실은 이게 2016년 작품이에요. 그래서 최순실 국정농단 사건이 터지기 전에 제작이 끝난 거에요. 지금 보면 마치 그 사건을 겪으면서 만든 것 같은 그런 장면들이 많이 나와서 사람들이 그렇게 생각할 것 같은데 실은 그렇지 않고요. 그 전에 만든 것이고, 오히려 국정농단에서 탄핵 소추에 이르기까지의 과정보다는 세월호에 관련된 것이 훨씬 더 많고 핵심적인 이야기고요. 세월호에 대한 제 여러 가지 생각이 담겨있기 때문에 그것이 결과적으로 최순실 사건하고 무관하지 않잖아요? 그래서 연관이 또 없다고 볼 수 도 없죠, 그런 의미에서. 어쨌든 그 당시의 상황이 많이 반영되어 있는 것은 사실이죠.

Actually, this work was made in 2016, which means the production was completed before the Choi Soon-sil scandal erupted. Looking now, there are a lot of scenes that seem like they were made while going through the incident so people might think so, but in reality that is not the case. It was made before, and rather than the chain of events from the government scandal to impeachment prosecution, it is more related to the Sewol ferry disaster, that is the key story. Because my various thoughts about the Selwol ferry are immersed, ultimately that is not completely unrelated to the Choi Soon-sil scandal. So you cannot say there is no connection, in that respect. In any case it is true the events of the time are very much reflected.

우리가 서구 미술을 이해할 수 있는 것은 우리가 서구를 비교적 잘 알기 때문이에요. 그 영향이 많기 때문이죠. 그런데 한국에 대해서 잘 모르는 사람들에게 한국 미술이 쉽게 이해가 될까요? 그렇지 않죠. 그렇기 때문에 시간이 걸리는 것이고, 많은 관계 속에서 쌓아나가는 거라고 봐요. 그래서 나는 제 작품이 한국 사람들에게 더 잘 이해가 될 거라고 생각하고, 그런 면을 좀 적극적으로 받아들이는 편이에요. 그리고 우리가 이제 너무 서구화되어있고, 또 너무 빨리 현대화 됐기 때문에, 잃어버린 게 되게 많거든요. 그런 것이 좀 이번 전시나 작업을 통해서 좀 생각되었으면 하는, 그런 바람도 좀 있고요.

We can understand Western art because we know the West relatively well. Because we are influenced by the West a lot. But can Korean art be easily understood by those who do not know Korea well? That is not so. That is why it takes time, and it is built up through a lot of relationships. So I think my work will be better understood by Koreans, and I am embracing this point more positively. And because we are now so westernized, and were modernized too quickly, a lot was lost. Perhaps these aspects can be reflected on a little through this exhibition or my work, I hope.