국립극장 National Theater of Korea
국립무용단 향연 | The Banquet
2015
Client 국립극장 National Theater of Korea
Project 국립무용단 향연 | The Banquet

국립극장
국립무용단
향연
2015.12.05 – 12.06

National Theater of Korea
National Dance Company of Korea
The Banquet
2015.12.05 – 12.06

크레딧 보기

Director: 57스튜디오
Cinematographer: 김상일
Gaffer: 유재철
Performance Camera: 이미지, 엄준호
Focus: 엄준호
Dally support: 이하은
Making Cam: 박수환
Filming Site & Lighting: K필름 스튜디오
 

작업 소개

57STUDIO는 국립무용단의 대표작 항연의 미니멀하면서도 강렬한 울림에서 영감을 받아, 종묘제례의 시작을 알리는 편경 소리와 춤의 우아한 흐름을 담아 스팟 영상을 연출하였습니다.

초연 당시의 스팟 영상뿐만 아니라, 연출감독과 안무감독의 코멘터리를 담은 메이킹 필름을 제작하였으며, 공연에 사용된 소품을 활용해 사계절을 표현하는 공연의 구성을 미학적으로 전달하였습니다. 또한, 공연 기록 영상을 통해 항연이 지닌 전통의 미학과 무대의 감동을 영상으로 재현하였습니다.

Inspired by the minimalist yet powerful resonance of The Banquet, one of the National Dance Company’s signature productions, 57STUDIO produced a spotlight video that captures the elegance of movement set to the resonant sound of pyeongyeong, marking the beginning of the Jongmyo ritual.

In addition to the original spotlight video from the premiere, 57STUDIO created a making-of film featuring commentary from the director and choreographer, providing deeper insights into the artistic vision behind the performance. The film also utilized stage props to aesthetically convey the performance’s seasonal themes. Furthermore, a full performance recording was produced to preserve the traditional aesthetics and emotional depth of The Banquet, bringing its grandeur to the screen.

Teaser Clip

Making Film with Commentary

연출가 | 정구호

향연은 한국무용을 대표하는 하나의 커다란 옴니버스 형태의 공연이라고 생각하시면 될 것 같아요. 요즘 세대에 맞게 현대화 작업을 거치고 새롭게 옷을 입히고 재구성된 한국 무용에 대한 또다른 재해석 이렇게 생각하시면 될 것 같아요.

Director | Jung Kuho

The Banquet is best understood as a grand omnibus performance representing Korean dance. It’s a reimagining of traditional Korean dance—modernized, newly styled, and reconstructed to suit the sensibilities of today’s generation.

연출가 | 정구호
한 해에 여러 절기가 있는데 (향연은) 그 절기를 축제하고 즐기기 위한 공연의 장이였잖아요, 즐거움에 대한 표현이에요. 그래서 여러 장르로 나눠져서 한국무용에 대한 어떤 파티 문화, 축제 문화를 보여주는 개념이라고 생각하시면 될 것 같아요.

Director | Jung Kuho
There are many seasonal milestones throughout the year, and The Banquet was envisioned as a stage to celebrate and enjoy those moments—an expression of joy. It presents Korean dance through various genres, embodying a festive spirit and showcasing the cultural concept of celebration and gathering through movement.

안무가 | 조흥동

이번 공연에 있어서 우리의 춤을 거의 총 망라했죠. 예를 들면 ‘일무’라든가 궁중정재의 ‘가인전목단’이라든가 또 종교의식 무용의 ‘바라’ 굿에서 나오는 ‘진쇠춤’ 그에 민속적인 면에서는 ‘장고춤’, ‘소고춤’

Choreographer | Cho Heung-dong
This performance encompasses nearly the entire spectrum of Korean dance. For example, it includes Ilmu (ritual line dance), Gainjeonmokdan from royal court dances, Bara (cymbal dance) and Jinswechum from shamanistic rituals, as well as folk dances like the Janggu Dance and Sogo Dance.

안무가 | 조흥동

심지어는 무형문화제 작품인 ‘태평무’까지 총 13-14가지가 될 것 같아요. 소품들을 모아서 옴니버스 식으로 엮어 가지고 관객들이 이해가 쉽고 즐겁고 지루하지 않고 우리나라의 전통 무용, 민속무용의 정수를 한 무대에서 다 볼 수 있는거죠.

Choreographer | Cho Heung-dong

We’ve even included Taepyeongmu, a piece designated as an Important Intangible Cultural Property. In total, the performance features about 13 to 14 different dances. By weaving together these pieces in an omnibus format, using various props, we’ve created a stage where audiences can easily understand, enjoy, and stay engaged—experiencing the essence of Korea’s traditional and folk dance all in one performance.

안무가 | 조흥동

남녀노소가 다 즐길 수 있고 이해할 수 있는 것. 템포가 굉장히 빠르고 손놀림이라든가 발놀림이라든가 이런 것이 아주 고전적인 옛 춤사위에 춤 가락을 고대로 집대성했기 때문에 (이 부분에) 초점을 맞춰서 보면 젊은 친구들도 좋아하지 않을까 기대를 하고 있습니다.

Choreographer | Cho Heung-dong

This is something that audiences of all ages can enjoy and understand. The tempo is quite fast, and the hand and foot movements encapsulate the essence of classical Korean dance in its purest form. Since we’ve faithfully preserved these traditional rhythms and gestures, I believe even younger audiences will find it engaging and enjoyable.

Archive Note

국립무용단 작품 소개글

전통의 재창조! 《묵향>에 이은 정구호의 고품격 무용 신작
조흥동, 김영숙, 양성옥 한국 전통춤의 대가들이 꾸미는
12작품의 향연!

〈향연>은 궁중정재부터 종교제례, 민속무용까지 한국춤의 과거와 현재를 담은 무대다. 기품 있는 궁중무인 전폐희문, 불교 의식무인 승무, 여성 민속춤의 대명사인 장고춤 등 한국무용을 총망라해 선보인다. 특히, 56명의 무용수가 선보이는 신태평무는 무대의 백미라 할 수 있다. 전통을 기본으로 한 창작무대를 표방하는 국립무용단과 전통은 창작의 보고(화)라 생각하는 디자이너 정구호와의 세 번째 만남으로 정갈함 속에서 중폭되는 한국무용의 미학을 맛볼 수 있다. 스타일리시한 한국 춤이 <묵향>이었다면 〈향연》은 격조 높은 한국 춤이라 할 수 있다. 《향연》은 고고하고 품격 있는 선비의 정신을 담고 있다. 선비들이 즐겨했던 문인화에 담겨진 절제미, 여백미를 이 시대의 모던함으로 무대 위에 옮겨 놓고자 한다. 급변하는 세상의 속도에 길들여진 현대인들에게 지금껏 맛보지 못했던 진정한 멋스러움을 전하고자 한다.

Reimagining Tradition! A Sophisticated New Dance Production by Jung Kuho, Following Scent of Ink
A Grand Showcase of 12 Works by Masters of Korean Traditional Dance: Cho Heung-dong, Kim Young-sook, and Yang Sung-ok

The Banquet is a stage that encapsulates the past and present of Korean dance—from royal court performances to religious rituals and folk traditions. The production includes a comprehensive repertoire of Korean dance, such as the stately court dance Jeonpaeheemun, the Buddhist ritual dance Seungmu, and the iconic women’s folk dance Janggu-chum. One of the highlights is the grand presentation of Shin Taepyeongmu, performed by 56 dancers.

This is the third collaboration between the National Dance Company of Korea—known for creative productions rooted in tradition—and designer Jung Kuho, who views tradition as a wellspring of artistic inspiration. Together, they present a refined aesthetic that deepens the beauty of Korean dance. If Scent of Ink expressed stylish Korean dance, The Banquet embodies elegance and dignity. The production channels the noble spirit of the seonbi (virtuous scholars) and translates the restrained beauty and refined void of traditional literati paintings into a modern stage experience.

For modern audiences accustomed to the accelerating pace of contemporary life, The Banquet offers a unique and timeless elegance unlike anything they’ve experienced before.